2019年10月20日晚7点，来自多个评剧院团的老艺术家在清华大学新清华学堂为观众朋友们上演了一部评剧的饕餮大餐。
高大上的新清华学堂内景
距离这场演唱会结束将近一周了，在这一周内，我通过网友们拍摄的视频片段又把这场演出刷了N遍。可能是因为到了清华的缘故，亦或老艺术家们知道这可能是最后一届演唱会了，每位老艺术家状态明显比前两年还要好，每个人都在打擂般拼命的演唱。因此，这场演唱会给我留下了很深很深的印象。结束当晚，打车回学校的路上，就抑制不住各种心情发了朋友圈，这里面有兴奋、有震撼、有满足，更有不舍。还一直想再写点什么，但无奈时间不允许，今天终于把时间挤出来写下了这写文字。
演唱会宣传海报
整场演唱会是按照年龄大小出场的，打头阵的是鞍山评剧团的71岁的张晖老师。其实在筹备第二届评剧老艺术家演唱会之际，我记得“东北评剧馆”公众号曾让大家留言自己期待的艺术家，当时微信群里以及留言中张晖老师就是呼声较高的一位。奈何张老师因身体抱恙，并未能出现在第二届评剧老艺术家演唱会的舞台上，这令不少戏迷有些失望。今年当主持人报幕张晖老师登台演出时，台下立刻掌声雷动。张老师唱完“崔氏闷坐在房门”一句时，观众就开始叫好。当这段演唱结束后，我觉得原先对张晖老师不熟悉的观众，也迫不及待想听下一段了。因为张晖老师把几十年几乎绝迹评剧舞台的金（开芳）派艺术演活了。金派善演花旦，伴奏灵活多变，要求演唱者充分发挥“掏、闪、抢”等演唱技巧，再配上独有的金派身段，那简直是一绝。尤其是张老师唱到“闻听此言撇了撇嘴”一段的后面，“抹鼻子、抖身子”等动作就更把一个薄情寡义、嫌贫爱富的崔氏演活了。

金（开芳）派传人张晖
赵如意老师可谓是评剧舞台上不可多得的彩旦演员，具有极强的模仿能力，一上台几句小品念白和赵丽蓉老师太像了。如意老师在学习赵丽蓉老师的唱腔声音等基础上，结合自己的条件，演唱调门比丽蓉老师要高，这可能就是所谓的活学活用吧。一段杨母“哭灵”把观众的情绪调动了起来，又返场一段《弄假成真》“夸女婿”，重现当年赵丽蓉的风采。

赵丽蓉弟子赵如意

赵如意在夸女婿（王金章饰）
李惟铨老师是魏荣元大师和马泰大师的学生。李老师的演唱我很早就在网络上听过，最喜欢的是李老师演唱的《夺印》“黑鱼嘴”唱段，可惜李老师这次唱的是《野火春风斗古城》和《夺印》中的两段老生唱腔。李老师也是很幽默的，怕别人误会，还特意解释了自己用伴奏带的原因，并说明自己不是假唱。

魏（荣元）派传人李惟铨
其实我最喜欢的评剧流派是花派，因此在这次演唱会上特别期待王镇芝老师的演唱。因为之前早就听说过花淑兰老师年长的弟子们演唱都很棒。尤其是王镇芝老师的评剧《半把剪刀》一剧深得花老师真传，乃是一绝。当主持人报幕王镇芝老师演唱《半把剪刀》“寻子”以后，我让自己集中全部注意力去欣赏。王老师一开口，我暗自叹服：果然名不虚传。当演唱到“十三嗨”的地方时，我想此处可能会简化处理，因为这个地方很难唱，不仅是需要高超的演唱技巧，还需要气力充足。可王老师硬是声腔不减的把这个“十三嗨”唱下来了，当时坐我身后的两名天津来的年轻戏迷，大声叫好，并说了句：“老师这是拼了啊！”这段“寻子”结束后，我猜王老师返场的会是《茶瓶计》，因为这段“寻子”太吃功夫了，《茶瓶计》时间较短，没想到王老师居然加唱了时间又较长的《黛诺》“人常说”。我听完王老师的两段唱以后，心里一直赞叹：王老师不愧是正宗花派弟子，因为她没有把花派的演唱细节给丢了，例如，王老师演唱的《黛诺》中“云雾深处有苦情”中的“处”字；“戴红星的大军”一句中的“军”字等。（众所周知花派艺术，既具有爽朗、高亢、刚劲的特点，又具有俏皮、灵动的特点。我个人认为，唱花派者如果把细节丢了，给人的感觉就是“吼派”。而花派唱的好的，无一不是学习到了花老师在尾音处理，以及小弯小擞、疙瘩腔、滑音等演唱技巧。）

花（淑兰）派传人王镇芝
在第一次演唱会后，吴玉坤老师就给我留下了深刻的印象，因为我是第一次听到吴玉坤老师的那种演唱风格。我曾经私底下称：“吴老师的演唱就像是急刹车，然后又缓慢驶行。”这次演唱会吴老师的一段《桃花庵》听起来高亢激昂，使人荡气回肠，有人评论吴玉坤老师的唱很像天津的六岁红老师，包含着一些历史沧桑。

夏青弟子吴玉坤
周巧玲老师在三次演唱会上着实圈粉不少。因为每次听巧玲老师的演唱都会从中发现传统评剧的美与韵。周巧玲老师的演唱与现代评剧具有明显的不同，包含着更多的传统。当周老师唱到：“好冷的天啊”一句时，我周围的一位观众说：“哇，周老师唱的太好了，鸡皮疙瘩都起来了”，我想这是对一位演员最高的评价，因为她的演唱能使人身临其境。

圈粉颇多的周巧玲
说实在的看完第一届评剧老艺术家演唱会的视频后，我并没有注意到王慧云老师演唱的《白蛇传》，反而是《御河桥》中那段幽默的演唱给我留下了较深的印象。但这次在现场观看完慧云老师演唱的《白蛇传》后总有一种意犹未尽的感觉。这段唱重在抒情，必须静下来去品。有些演唱开口就能来好，里面可能包含了更多的演唱技巧；而有些演唱则需要细细的品，才能发现其中的美。
喜彩君弟子王慧云
刘萍老师的白派从没让人失望过，《秦香莲》一剧更是炉火纯情。都说一方水土养一方人，我觉得一方演员也能养一方的观众。演唱会在北京举办，北京当地的观众居多，因此对刘萍老师的演唱更欢迎。演唱会的当晚，观众们始终不愿让刘老师下场，主持人都没机会开口说话。

白（玉霜）派传人刘萍
李少先老师是第一次参加评剧老艺术家演唱会。李老师一出场就给人不一样的感觉，李老师个子比较高，而且全程没有更多的言语，给人留下低调、稳重的印象。但是开唱以后，就带入了丰富的感情，对于气息的把握很好。对于评剧女小生，我仅听过艳铭杰、洪影等。我个人感觉李少先和两位都不一样，李老师的声音更雄浑一些。

响誉冀中的女小生李少先

60多年的好搭档筱芙蓉上台为李少先献花
李红霞老师是连续参加了三届评剧老艺术家演唱会的。戏迷朋友们私底下对新派传人多有议论，但很少有对红霞老师的演唱评头论足的。个人认为，红霞老师对于新派的艺术更多的是继承，李老师一开口那便是来掌声的。第一段唱完后，我听见观众们有的在喊《乾坤带》，我在网上看见过红霞老师2006年在北京演唱的一段《乾坤带》，也是从那时起让我知道原来石家庄还有一位很优秀的新派传人。

新（凤霞）派传人李红霞
筱莲英老师上台后，先是一个踉跄，给台下的观众和筱老师都带来了一点紧张。筱老师一开唱就感觉老人家在够调门，嗓子也哑了。当时在台下，我是不知道伴奏出了问题的，只是一直在担心这位老师能不能撑下全场。没想到筱老师竭尽全力在演唱，一些该甩腔的地方还在甩腔，观众朋友们也很给力，多次响起掌声。演唱完后，筱老师没有继续返场，而是双手合在胸前，向观众们深深鞠了一躬。我想这是筱老师对观众的致意，也是一种对舞台的敬畏。后来得知演唱会结束后，武德全老师亲自向筱老师说明是因为自己失误拿错了板胡，又通过网络向大众说明原因，筱老师却坚持说怪自己嗓子不给力。这让我们看到了两位老人对艺术的负责与认真。一次小小的失误，双方却认真的在找自己身上原因，这种精神值得我们后来人学习。

筱莲英
李晓梅老师那晚名震京门。其实第一届评剧老艺术家演唱会筹备之际，就有人期待李晓梅老师能够参加。后来听闻，李老师已经多年不再露面了。组织者们也是下了番功夫才说服晓梅老师出山。晓梅老师一张口，整个剧场就炸锅了。因为没有看过第二届老艺术家演唱会的观众，谁都想不到眼前这个拄着拐棍走路都不稳的老太太，还能有这嗓子，这气力！归根结底，这是老艺术家多少年来练就的功夫。在晓梅老师和青年琴师鲁勃为大家合作了一段经典的《回杯记》“拉住二哥”后，忽然由大口落子转唱歌曲《南泥湾》时，更是让人吃惊。老太太忽然变成了一个拥有甜美歌喉的小姑娘，而且唱到高潮的地方，老人家拄着拐棍扭起来了，一个在革命老区扭着秧歌唱《南泥湾》的小姑娘出现在了观众眼前，多么可爱的老太太。

李晓梅
大家都很熟悉潘长江老师。其实有些人不知道潘长江老师也是唱评剧出身的，而且他的父母筱月来和王晶华也是当地著名的评剧演员。不记得是在“东北评剧馆”公众号里，还是在微信群里，我听说过筱月来老师，称他是“戏篓子”，会戏颇多，尤其是很多传统剧目。这次他和老伴王晶华老师合演了《西厢记》“红娘下书”。因为大家平日里比较熟悉的是京剧的《红娘》，很少听人提起评剧还有一出《西厢记》。最令人感动的是表演到张生给红娘下跪时，筱月来老师还真的跪下了，起来时是王晶华老师搀扶，筱月来老师手撑地站起来的。我当时想这是清唱，有些动作完全可以省略或是简单示意即可。但就是出于对观众的负责，对舞台的敬畏，两位老师才想着不打折扣地完成表演。

潘长江母亲王晶华

潘长江父亲筱月来

王晶华、筱月来夫妻档“红娘戏张生”
筱佩珠老师一出场，台底下就有人喊：“太美了。”佩珠老师已经86岁了，但身体还很棒，身材也很好，穿着旗袍，颇有气质，俨然过去的角儿。佩珠老师一张口便是传统评剧的老腔老调，虽然嗓子不是那么亮了，但底气还是那么足。“搭调、哭迷子”等可以说是后人学习的标杆。

碧月珠学生筱佩珠
整场晚会结束时，听赵雅博叙说了连续三年举办评剧老艺术家演唱会的前前后后，我对他们几位组织者更佩服了。说到三年之约已满时，当时感觉有很多的不舍，真想喊一句：“明年继续！”
这群老艺术家毕竟年事已高，有纰漏在所难免。例如：赵如意老师唱错了一句词，筱莲英老师的定调略高，但瑕不掩瑜，即便是处于盛年的演员，也难免撒汤漏水。因此，这场演唱会是成功的，如果没有下一届，也是后无来者的。

演唱会结束
文后的几句闲谈。
【感谢】作为一名戏迷和观众，能够有机会欣赏到这么好的评剧演出，是我们的荣幸，我们应当感谢。感谢三年来的组织者和主创人员；感谢他们为了邀请老艺术家到处奔走，浪费了很多时间和财务；感谢那些志愿者们和台前幕后的工作人员。
【没有调查，没有实践就没有发言权】每届的演唱会结束后，总有唱反调的。作为观众，可以指出老艺术家唱错的地方。我想这些老师们都是坎坎坷坷走过来的，他们不会介意观众朋友们的意见与建议，但是不要诋毁老艺术家和组织者。有的人根本没有看过现场演出，甚至连视频都没有观看，就妄加评论。这几个组织者真的不容易，这里边更是没有任何名利可言的。他们都有不错的学历，很好的工作，根本无需利用这个炒作自己。相反，为了组织这几届演唱会，他们到处奔走斡旋邀请老艺术家，这是一笔不小的时间与金钱的开销，再者谁会选择一个很少有人关注的评剧炒作自己。还有一些戏迷总在抱怨或发问：“为什么不请某某老师？”大家这种对评剧或对某位老师的喜欢之情可以理解。但我们也只是知道某位老师还健在，但并不知道详情。据我所知，他们几乎拜访遍了各地的老艺术家，有些老师确实因为身体等各种原因，不能再登台了，能请的他们都尽力邀请了。所以，做个有素质的、理性的观众，莫要妄加评论。
【众人拾柴火焰高】记得赵雅博在演唱会结束时，说三年之约已满，我当时真想喊一声明年继续。不知道从什么时候开始，已经在心里把每年的评剧老艺术家演唱会当成了一种惯例与期待，也把赵雅博、肖博等几人当成了评剧老艺术家的主办方……但其实他们只是做了一件不属于自己职责范围的事。前几天和组织者之一聊天时，我又问：“明年当真没有演唱会了吗？”他回答：“当真”。我本想继续追问原因，但一想组织这样的演唱会并不是他们的义务，他们也无需解释原因。我仔细想了想，举办这个演唱会困难重重，但最大的困难还是资金问题。今年的众筹就很不理想，如果没有戴玉强老师的资助，几位组织者可能就得自己垫付了。所以，我想说：众人拾柴火焰高。

部分演员、演职员合影留念
我自诩自己是位不懂音律的伪戏迷。所以絮絮叨叨写了这么多，不对或是不妥的地方还望诸位读者海涵谅解。祝我们喜欢的评剧能够生生不息，百花齐放！
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