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纽约10月最值得打卡的展览都在这!

阅读量:3714084 2019-10-23




天气突然变冷小伙伴们都要开始注意保暖了呀~秋天是酱酱最喜欢的季节,刚刚好的温度很适合出门走走。这个秋天纽约大大小小的展览还是一样层出不穷。毕竟这个城市真的一直都活力满满呢!本月最值得去的展览有哪些呢~让酱酱来一一给你
介绍吧!

1 | Richard Serra
Reverse Curve
图片来自gagosian.com
Gagosian真的是酱酱在纽约最爱的画廊没有之一!每次展出的都是大师级的艺术家和现象级的作品。这次他们把Richard Serra的最近雕塑和素描带来纽约啦~而且一来就占满了Gagosian散布在纽约两个地区的三个不同分部!

在Madison大道上的小画廊里将展出一系列新的双联画和三联画。Serra的Rounds系列的四件新作品将整个Chelsea 区24th街画廊填满。每个锻钢雕塑均由多个50吨重的,直径和高度不同的元素组成。

Reverse Curve则是一个新的巨大雕塑,将21街的画廊一分为二,该雕塑长99英尺,高13英尺。该雕塑最初于2005年在意大利雷焦艾米利亚的一个公共项目中被构思出来,最终首次在纽约实现。

Richard Serra @ Gagosian地址:522 West 21st Street, New York, NY 10011555 West 24th Street, New York, NY 10011980 Madison Ave, New York, NY 10075
日期:2019/09/17 - 2020/02/01票价:免费链接:https://gagosian.com/exhibitions/2019/richard-serra-reverse-curve/
2 | Burton MorrisThe Art of FRIENDS
图片来自taglialatellagalleries.com
前段时间FRIENDS的pop up火遍纽约,有很多小伙伴说都没抢到票!别担心,酱酱给你们更好的选择!Burton Morris和Warner Bros Inc.联合举办的展览The Art of FRIENDS,为了表达艺术家对电视节目的创造性贡献主办了这次展览。

自从Friends在1994年9月首映以来,在色彩缤纷的Central Perk咖啡店里摆放了十几个莫里斯的原创波普艺术绘画和设计贯穿整个剧集。现在在二十五年后,艺术家重新构思了这些流行的元素,例如热气腾腾的咖啡杯,自由女神像,金刚和山姆大叔,这已成为FRIENDS不可或缺的一部分。因此,通过对展览的钦佩产生了数百万的粉丝,直接将莫里斯艺术作品的大胆,明亮的美感与深受喜爱的系列的人物,场景和故事情节相关联。

现场更是有FRIENDS电视剧集里的沙发复刻版,可供小伙伴们打卡哦~太适合两三好友一起拍了~~

Burton Morris @ Taglialatella地址:229 Tenth Avenue, New York, New York 10011日期:2019/09/19 - 2019/10/16
票价:免费链接:https://www.taglialatellagalleries.com/exhibitions/the-art-of-friends-burton-morris?view=slider#8
3 | Jason MoranWhitney Museum of American Art
图片来自whitney.orgWhitney博物馆的新展是爵士乐爱好者不可错过的展览~艺术家Jason Moran以爵士乐创作为基础,通过引人入胜的舞台工艺品将视觉和表演艺术联系在一起。

Moran被誉为美国领先的爵士乐创新者之一,将他在世界上的个人经历转变为充满活力的音乐作品,挑战了音乐的形式惯例。他的艺术创作实验方法涵盖了物体和声音的交汇点,以固有的戏剧性方式超越了传统。

该展览是艺术家的首个个展,展示了莫兰所探索的工作范围,从他自己的雕塑和素描到与视觉艺术家的合作再到表演。

Jason Moran @ Whitney Museum of American Art地址:99 Gansevoort Street, New York, NY 10014日期:2019/09/20 - 2020/01/05
票价:$18-25链接:https://whitney.org/exhibitions/jason-moran
4 | Love Vibe Pop Up
酱酱在Chinatown附近又逛到一个新的Pop-up展览:Love Vibe Pop Up,真的是爱意满满,爱情故事里曲曲折折,起起伏伏的故事,都被这个展巧妙的叙说出来了。

与其他pop up不同的是,Love Vibe Pop Up旨在提供一个适合情侣、闺蜜拍照的场所,也很适合一个人来体会爱情里酸甜苦辣的故事。

展览一共有七个房间,代表了爱情里人们通常会经历的七个阶段。这样心意满满的展览不仅是拍照打卡的好去处,也很适合情侣们一起去探索和重温爱情,一个人也可以来感受下爱的甜蜜气息~
更多详情请戳:??
Love Vibe Pop Up地址:326 Canal St, New York, NY, 10013日期:09/09/2019 - 11/20/2019
票价:$25链接:https://www.showclix.com/event/lovevibepopup
5 | Shinji NanzukaTokyo Pop Underground
图片来自deitch.com日本的艺术始于1868年明治维新时期。构造了bijutsu一词,它结合了代表美的bi和代表工艺的jutsu。这个混合术语揭示了日本当代艺术的独特轨迹,与西方当代艺术的基础不同。

Tokyo Pop Underground由东京的策展人Shinji Nanzuka策展,通过十四位从流行和地下文化中脱颖而出的艺术家的作品,探索了1960年代至今日本当代艺术的复杂历史。

Nanzuka解释说:“最初在日本,大多数被称为艺术的东西都是实用的东西,它们是与大众文化融合在一起发展起来的。”他列举了从书法到屏风,滑动门上的绘画,漆器,和浮世绘版画作为海报和商业肖像。Nanzuka在这次展览中的任务是介绍有关这一日本艺术遗产的当代艺术评论。

Shinji Nanzuka 地址:18 Wooster Street, New York, NY 10013日期:2019/09/14 - 2019/11/02
票价:免费链接:http://deitch.com/new-york/exhibitions/tokyo-pop-underground
6 | Lucy SparrowDelicatessen on 6th图片来自rockerfellercenter.com
英国当代艺术家Lucy Sparrow以其可爱的毛毡艺术品和商店而闻名,带着新展Delicatessen on 6th一起回到纽约啦~这是洛克菲勒中心的互动公共艺术项目和零售体验。

这是Sparrow的毛毡店系列中的第六个装置艺术,化身为纽约市的一家高级熟食店。每件商品,从奶酪到鱼,从巧克力到手工制作的水果,均由毛毡制成。精美商店中的所有物品都可以购买。

该装置是洛克菲勒中心与非营利性艺术创作基金会合作举办的Art in Focus公共艺术计划的一部分。
Lucy Sparrow @ Rockefeller Center地址:6th Avenue between 49th and 50th Streets, New York日期:2019/10/01 - 2019/10/20
票价:免费链接:https://www.rockefellercenter.com/whats-happening/2019/10/1/lucy-sparrows-delicatessen-6th/
7 | Bernar Venet
Indeterminate Hypothesis图片来自kasmingallery.com
Kasmin最近展出了法国概念画家Bernar Venet的作品展览。这次展览由五个巨大的不确定线雕塑组成,是Venet与Kasmin的第三次个展,是该系列自2002年以来首次在美国展出。

Indeterminate Hypothesis延续了艺术家对线条的数学和哲学含义进行的基于过程的终生研究。 

Venet是唐纳德·贾德(Donald Judd),丹·弗拉文(Dan Flavin)和索尔·勒维特(Sol LeWitt)的当代代表人,他的艺术实践专注于对象的概念框架与其实质之间的复杂关系长达六十年之久。

Bernar Venet @ Kasmin地址:509 WEST 27TH STREET, New York, NY, 10001日期:2019/09/12 - 2019/10/12
票价:免费链接:https://www.kasmingallery.com/exhibition/bernar-venet--indeterminate-hypothesis8 | Shantell Martin
The May Room图片来自govisland.com这是Shantell Martin在总督岛上的一项新作品,总督岛是该岛2019季的公共艺术委员会。Martin的作品使前军事礼拜堂Our Lady Star of the Sea的外观焕然一新,The May Room将其内部转变为浸入式展览。

The May Room 20年来首次欢迎公众进入其中,它将把空间变成一个集会,反思和表演的场所。马丁将使用地板和墙壁作为她的经典的线条画的画布,并放置了自己设计的定制家具。

展览开放期间还将举办免费的公共节目,包括美国诗歌协会提供的一系列朗诵读物,其中包括来自全美各地的诗人。
Shantell Martin @ Governors Island地址:Our Lady Star of the Sea, Governers Island, NY, 10004日期:2019/09/08 - 2019/10/31 (仅限周末)
票价:免费链接:https://govisland.com/blog/shantell-martin-expands-artwork-on-governors-island-with-the-may-room9 | Morgan Blair
I'm Holding a Sword. And an Axe. I'm Gonna Do Nothing
图片来自theholenyc.com
这将是Morgan Blair在The Hole的第二个个展。Blair于2008年从RISD毕业,他用喷枪,沙子或磨砂介质的材料创作了绘画,这些绘画存在于准抽象和数字美学领域。

通常Morgan从黏土化过程中汲取灵感,并用黏土勾勒出油画,这些油画具有3D雕刻品质。他们似乎在脑海中堆起了很多废话,但只会使参观者对所看内容更加困惑。具有挑战性的调色板和明亮的渐变色扩散使作品显得充满幻想感和超凡脱俗。

Morgan Blair @ The Hole地址:312 Bowery St, New York, NY, 10012日期:2019/09/26 - 2019/10/20 
票价:免费链接:http://theholenyc.com/2019/08/09/morgan-blair-3/
10 | Uzumaki CepedaSafe Space
图片来自mocada.org
Uzumaki Cepeda的Safe Space在客厅内部和花园景观中摆放着一堆毛绒表面的日常用品、家具、家用物品。

复杂的现实和虚构结合,Uzumaki在她的第一次个展中,以普通的家用物品,家具和流行文化的参照物为基础,构造了一个令人迷惑的皮草环境,她对安全的空间进行了自己的诠释。柔和的角落和长毛绒地面带来触感,柔软感和趣味性,而绝大多数明亮和大胆的色彩则碰撞在一起。

她柔软、色彩鲜艳的人造皮草将普通的空间和丢弃的物品转变为千变万化的环境,为我们提供了充满活力的世界,包容每一个人的安全空间。

Uzumaki Cepeda @ Museum of Contemporary African Diasporan Arts地址:80 Hanson Pl, Brooklyn, NY 11217日期:2019/09/21 - 2019/11/03
票价:$8链接:http://mocada.org/2019/08/24/uzumaki-cepeda-safe-space/
撰文 | Gigi编辑 | Gigi

商业合作Email: eatingnycmkt@gmail.comWechat: miqiheiheiInstagram: E.A.T.N.Y.C
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