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提起李安的大名
在世界电影制作上面
可能都是有着不一样的期待
他一次次的挑战新的可能
不管是中方的文化，还是西方的文化
他总会用娓娓道来的方式
来慢慢走近观众的心里
可是，剥离开了丰富的故事情节
他会带来多么不一样的体验呢
壹
大师的新尝试
《双子杀手》刚刚上映，影迷已经迫不及待地期待他下一部作品了。这说明两点：《双子杀手》不如预期，未能引起深度话题效应；李安永远值得信任，因为大师也会偶尔失手。
《双子杀手》的影片弥漫着“崭新”与“陈旧”这两种截然不同的气质：120帧、4K、3D的高规格是崭新的，李安用硬件与技术升级带来的观感是崭新的，但“我遇见了我”的故事模式，主角（尤其是大反派）的形象与性格塑造却是“陈旧”的。
卡梅隆的《阿凡达》让3D技术起死回生，李安的《少年派》为3D注入了人文思考，但在《比利·林恩的中场战事》之后，李安的技术探索似乎应该停止了。技术的事情交给卡梅隆做更合适些，安叔的特长在于，如何发现琐碎生活的诗意与绝望，以及在幽暗的人性洞穴中继续深挖。
李安用特效创造了一个年轻版的威尔·史密斯，两个史密斯第一次同镜的时候确实惊艳，但继续看下去，觉得起用史密斯的儿子贾登·史密斯，或能省掉那笔不菲的特效费用。
贾登·史密斯2013年与他的父亲合作过《重返地球》，今年21岁，可担重任，不妨找来当年《重返地球》的海报看一下，与《双子杀手》的海报如出一辙。
贰
失去的丰满的故事，安叔可以
赢得观众吗？
李安蜷缩在一张沙发椅上，头发花白。时隔三年，他又带来了一部4K/3D/120帧的动作片《双子杀手》，这一次还花掉了更多预算和时间——为了制作出一个克隆人、一个年轻二十几岁的威尔·史密斯。李安说，算下来这个角色比最贵的演员还要贵好几倍。10月18日上映的《双子杀手》给李安带来的压力可想而知，毕竟《比利·林恩的中场战事》负面与批判言犹在耳。
3D，不解释了，人人都看过3D电影。
4K，指的是清晰度，此前我们观看的大部分电影，清晰度都是2K。也就是说，《双子杀手》的清晰度是普通电影的几倍...
比如，电影中有一幕大海的镜头。观众能够清晰看到海面上的水纹波动，以及阳光洒在海面上的跳跃感...
每秒播放60帧画面，几乎没有模糊和拖影，它更接近我们真实生活中的视觉感受...
而当每秒播放的是120帧画面时，就会产生“过度真实”的感觉...这种“过度真实”感，让你能够很清楚的看到人和人打斗的细节，以及物体运动的轨迹...
然而，这种感觉，与我们长期形成的审美习惯，并不一致...
此前，李安在北京的映后交流里坦言还想继续拍下一部高帧率电影，但同时也表示出对于票房前景的担忧，“如果它(《双子杀手》)不卖座，没有人投资的话，那我也没办法。”而从口碑上看，目前豆瓣电影该片的评分依然停留在7.1分未有上涨。看上去，这将是又一场棘手的硬仗。
叁
命运多舛的项目
说实话，这部《双子杀手》的故事，确实略显老套...要知道，这是一个命途多舛的剧本...
早在上世纪90年代，这部《双子杀手》的剧本就已成型，但因为当时的技术限制，项目被多次延期...
到了2008年，结果尼古拉斯·凯奇跑出来把制片人拉走了，拉着他去拍了一部平庸的：《魔法师的学徒》，再到2012年，《双子杀手》这个项目试图再度启动，又被约翰尼·德普拒了剧本...
直到今天，它才在李安接手之后，成功上映...
然而，我们要知道，这是一个上世纪的剧本，当年那些先锋的设定，今天看来已经非常俗套...剧本的天然缺陷，即便李安这种级别的导演，也无力回天，也为它的口碑分裂，埋下了伏笔...
但是，本片最大的争议点，还不是剧本...而是：技术。
1977年乔治·卢卡斯创造了《星球大战》，以此开启电影的计算机特效时代。2009年，詹姆斯·卡梅隆和他的《阿凡达》重振了3D电影的雄风。李安显然也在等待，一部让120帧声名大噪的惊世奇作。
在第一轮《双子杀手》的讨论过后，网友最集中的疑问是，李安为什么要死磕120帧。李安表示，被大众接纳了一百多年的24帧电影，“不够有趣了，观众也开始疲惫了。”而技术是突破的可能性。
除了飞驰的列车、穿梭的子弹、主观视角的追车等镜头相当“炫技”，高清画面对夜景、水面等特殊场景的还原也明显超出了普通影片。高晓松称赞：“在好莱坞都开始讨论要不要竖屏拍摄以适应手机的年代，李安导演捍卫了电影的技术尊严。”
肆
克隆人的热点
《双子杀手》情节比普通游戏还简单，适合小学生概括中心思想，51岁特工亨利准备金盆洗手之际遭遇神秘杀手的追杀，交战中发现杀手就是23岁的自己，最后人性战胜克隆术。
多年来以苦行僧姿态为电影默默耕耘，《喜宴》《断背山》《卧虎藏龙》《少年派的奇幻漂流》等佳作不断，李安在国内影迷心中一直拥有较高地位，然而这一次的《双子杀手》，口碑却明显不同以往那般响亮，甚至还有人评价：李安失手了。其中，故事老套平庸，被认为是影片最大问题。
伍
孤独的李安的探索
李安说，这些困难，让他作为一个拍过12部影片的成熟导演，在120帧面前，时常感到谦卑，甚至是如履薄冰。“很多疑问需要为我自己解答”，结果呢，“我找到一个答案的时候，又同样开启了十个问题”。
李安一边要在电影内容上守住传统生活，守住24帧的人生速率，一边要在电影技术上靠意志的胜利来登顶120帧的奥林匹亚山。
改变速帧，改变的不仅是整个电影的业态，整个电影业的生态，还将彻底改变电影这个物种。
不愿重复自己的李安，已经不会回到那个拍摄《推手》《喜宴》《饮食男女》《卧虎藏龙》的时期了，是跟随他一起走上电影的探索之路，还是希望他回转身来继续讲东方式的故事，影迷也到了一个选择的时候，但显然李安不会受观众这种选择的干扰，在电影的路上，他已经走在了最前列，正如他所说的那样，就算是孤独，也会一直走下去。
敬佩李安在电影技术上的每一次探索，包括《双子杀手》，从他的访谈中，也看得出他的追求，孤独和疲惫。
《比利·林恩的中场战事》是一次失败，但我还是愿意花两百元再看一次120帧，因为电影从无声变有声，也是从质疑声中走出来，谁能真正预知技术最后会带来什么。
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本期编辑 ：熊本熊
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